□记者 董文一 李皓若 张芮

元旦假期的泰安，各大影院内欢笑声此起彼伏。在一家影院的《疯狂动物城2》放映厅外，大四学生董梦轩小心整理着新买的动画周边产品，排队等候检票，眼神中充满期待。“从第一部到第二部，像是赴一场和老朋友的约会。”她坦言，看动画不仅是童年记忆的延续，还是在繁忙学业中调节情绪的一种方式。

这并非个别现象。2025年，中国动画电影市场迎来前所未有的繁荣，《哪吒之魔童闹海》以154.46亿元票房刷新纪录，《浪浪山小妖怪》《罗小黑战记2》连创佳绩。数据显示，2025年，中国动画电影票房突破250亿元，是中国影史上动画电影票房最高的一年。银幕内外，一个现象愈发清晰——动画早已不是儿童的专属，越来越多的成年人，正主动走进这片光影构筑的“第二现实”。

数据映照趋势

动画电影成文化消费新热点

万达影城IMAX盘古天地店经理许可观察到，近年动画电影的成年观众比例显著上升，“尤其是2025年，成年人购票占比逐年提升。除进口动画外，国产优秀作品不断涌现，这是动画影片占比增加的主要原因。”

《2025中国电影市场及观众变化趋势报告》中数据勾勒出一幅清晰的图景——动画电影观众结构正在发生根本性变化。报告显示，2025年观看动画电影的观众中，25岁及以上用户占比85%，这一变化背后，既有《哪吒》系列、《浪浪山小妖怪》等国产动画精品的崛起，也有《疯狂动物城》系列等进口影片的成功。

面对这一趋势，影院也在调整策略。许可介绍，他们增加了动画电影排片，并针对不同影片策划主题活动。暑期《罗小黑战记2》上映期间，影院组织观影后传递罗小黑气球互动游戏，增强IP影响力。“随着许多动画电影IP化，周边产品逐渐丰富，盲盒、冰箱贴、挂件、毛绒等品类在增加，成年消费占比也在提高。”许可说。

情感链接时空

怀旧共鸣与文化自信的双重奏

“有时候我们看的并不是动画片，而是情怀。”“85后”银行职员杨晶的话，道出了许多同龄人的心声。《机器猫》中一句“大雄，你上学要迟到了”，瞬间将人拉回守在电视机前的童年午后。那时父母年轻，爷爷奶奶身体硬朗，自己还不如晾衣竿高……

“怀旧，成了快节奏生活里的一剂‘心理安慰剂’。”杨晶感慨地说。在她看来，动画像一条时光纽带，联结着过去与现在。

对许多成年人而言，这种联结远不止于回忆。高中教师王磊将动画视为成年人的“精神避风港”：“动漫里的世界往往更纯粹——是非分明，努力就有回报，友情热血真挚。”他认为，动画以高度提纯的叙事逻辑，搭建起一个情感可预期、充满确定性的空间。在快节奏生活中，动画中常见的“热血”叙事非但不幼稚，反而成为一种重要的心理代偿与能量补给，能让人从现实压力中抽离片刻，回归曾经那个更简单的自己。

“70后”的王磊对于动画的记忆，烙印着时代的足迹。他回忆，童年时荧屏上多是《聪明的一休》《圣斗士星矢》等来自海外的作品，那时国漫虽也有亮点，但在整体制作与产业规模上存在差距。而如今，随着《西游记之大圣归来》《哪吒之魔童降世》等一批作品涌现，国产动画在艺术表达、技术呈现与叙事深度上实现了令人瞩目的跨越。许多作品精雕细琢，在展现东方美学意境、传承文化精神、探讨现代议题等方面形成独特风格，品质跻身世界前列，让观众在共鸣与欣赏之余，心底升腾起由衷的文化自信与自豪。

创作回归本真

多层叙事构筑跨代际对话空间

泰安籍资深美术概念设计师景远，其艺术足迹横跨动画、游戏及多部里程碑式电影，曾深度参与《影》《狄仁杰之四大天王》《封神三部曲》《749局》等视觉风格鲜明的作品。作为一名致力于探索美术与叙事深度结合的设计师，他从行业视角分析了当代成年人喜欢看动画的原因。

“动画艺术的成熟，在于它不再仅仅是童年的注脚，而成为能够承载全年龄精神对话的媒介。”在景远看来，近年来中国动画的吸引力之变，首要是创作理念的觉醒与叙事深度的开掘。“过去，动画常被简单归类为‘儿童专属’，但如今，创作者正积极打破这层无形壁垒。我们致力于在美术风格与故事内核间寻找精妙平衡——视觉上，融合多元艺术语言，打造既瑰丽奇崛又富有文化质感的画面；叙事上，则追求层次丰盈，让儿童可见趣味，青少年能悟成长，成年人可品隐喻。”景远指出，这种多层次叙事架构的搭建，使动画如同一个丰富的意义矿藏，吸引着不同阅历的观众主动勘探、各取所获，这是其赢得成熟受众的创作基础。

“2025年动画电影受到广泛关注，其内核密码或许正在于对‘讲好故事’这一朴素初心的坚守。”景远分析道。相较于某些依赖强特效、强刺激的创作路径，动画因其媒介特性，反而更需仰赖扎实的角色塑造、清晰的情感逻辑与完整的故事弧光。“某种程度上，因需兼顾儿童的理解，动画叙事必须更注重清晰、连贯与情感的自然流淌，避免过度炫技或符号堆砌。这种‘简化’，恰恰逼迫创作者回归本源，专注于情感的真实与成长的共鸣。”

景远表示，动画并非天生更宜讲故事，而是“必须讲好故事才能成立”，“说到底，优秀动画无关年龄标签，只关乎是否拥有一个能跨越代际、引发共鸣的好故事。当创作真诚凝视人性、展现成长，观众自会用掌声回报——无论他们是孩子，还是成人。”

心理需求映射

在现实压力与精神慰藉间寻找平衡

成年人观看动画的热潮，也引发了人们的思考：这背后有着怎样的心理原因？

“观看动画片，一方面可以让人暂时脱离社会角色，回归简单的心理状态，另一方面可以缓解压力、汲取力量，修复疲惫的身心。”泰安八十八医院临床心理科副主任医师潘丽丽分析道，更多成年人不再被“成年人该做什么”的社会标签束缚，更注重内心情感满足。这某种程度上也是社会心态包容、个体意识觉醒的体现。

在潘丽丽看来，动画的角色与情节，成为成年人自我投射的载体。像《哪吒之魔童闹海》中“我命由我不由天”的叛逆精神，或《疯狂动物城》中对理想与正义的坚守，之所以能触动成年人，是因为这些主题契合了他们在现实中可能被压抑的自我诉求。“叛逆主题呼应着对固化生活、职场规则的隐性反抗；坚守理想则映照着那些被现实逐渐磨平的初心。观众可以将自身情感、遗憾投射到角色身上，形成一种心理补偿，弥补现实中难以实现的坚持或反抗。”

其实，这一现象也具有两面性。“适度观看动画是健康的心理调节方式。它能让人从虚幻美好的世界获得心理慰藉和力量，有效释放压力、修复情绪，从而积极投入工作和生活。然而，过度沉迷其中，则可能导致逃避现实，弱化面对现实问题的行动力，值得注意。”潘丽丽提醒道。

影院内，灯光渐暗，银幕亮起。不同年龄的面孔被同样的光影照亮。《疯狂动物城2》中的朱迪和尼克再次踏上冒险之旅，而银幕前的观众也在这90分钟里完成了一次短暂的心灵远行。影院外，冬日的街道车水马龙，现实的烟火气息扑面而来。两个世界在此刻交汇，为当代中国人丰富而多元的精神图景添上了生动的一笔。