□记者 杨文洁 刘小东

陶器烧制又被称为“火的艺术”。当古法制陶与泰安元素相遇会碰撞出怎样的火花？娄氏灰烧土陶第四代代表性传承人娄伟以独特匠心，借手作陶器，表达自然拙朴之美，与巍峨泰山奏响了一曲同生共息的窑火之韵。

户外热浪翻滚。工作间内，娄伟专注地打磨着刚出窑的茶杯。汗珠滚落，他却浑然不觉。他的指尖划过陶面，在“刺啦刺啦”的打磨声中，原本粗粝的表面渐渐透出了温润的光泽。

“这批茶器是刚出窑的一批作品，虽同窑所出，却因火痕落灰各异，烧出来的每一件作品都是独一无二的。”娄伟指向陈列架，一件件看似相同的器型，从形状到花纹，再到釉彩都有着或多或少的差异。木柴窑变赋予了每件器物不可复制的生命印记‌，在娄伟看来，这正是陶器烧制的魅力所在。

陶器烧制是一种古老的传统技艺，灰烧土陶是指陶器在烧制过程中，木柴燃烧后的自然落灰附着在坯体的表面，当窑温达到1230℃以上时，就会熔融形成结晶釉面，呈现出古拙素朴的天然釉彩效果。在父辈的影响下，娄伟从小耳濡目染，喜欢上了烧陶工艺。但彼时，受限于烧陶技艺和市场需求，陶器多以实用型器具为主，颜色呈现常见的砖红色。在结束了学生时期的油画学习后，有了专业知识的加持和美术视野的扩展，娄伟对陶器制作有了更多想法。

“娄氏灰烧土陶依从古老的烧陶技艺，历经几代人的努力与传承，在落灰与温控上形成了自己独特的烧制方法。”娄伟说，在这个基础上，他从陶土的配方和煅烧技艺方面不断改进，创造了数次高温煅烧法和香灰作釉技艺，让灰烧土陶呈现出了更多可能性。近年来，随着技艺的成熟，“福香烧”系列陶器作品更成了娄伟最具代表性的作品。

“‘福香烧’是一次试图将泰山自然人文和大汶口文化融于陶器之中的新鲜尝试。我以泰山老岩泥为材，纯手工制作，取泰山名寺古刹的殿前香灰入泥入釉，数次高温煅烧窑变成器。”娄伟介绍，这类作品以其表面仿泰山岩石与古树纹路的裂纹肌理为特色，虽然没有华丽的装饰，却以其最本真、质朴的形态打动着人心。

福香烧系列分为茶器、香器、花器、福器等四大类器型，造型创意多脱胎于大汶口陶器文化，并蕴含丰富的泰山自然人文元素。

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